Arts autour du monde est une revue scientifique annuelle consacrée à l’étude des différents thèmes d’intérêt pour les arts et les esthétiques du monde. La revue regroupe des articles d’éclat et diversité des thèmes, proposés par des littéraires, des historiens, des philosophes, des linguistes, des sociologues de l’art, qui collaborent dans une perspective interdisciplinaire.

Étude sur la différence et la communauté d'identité dans les images et les portraits

En tant que deux formes d'art importantes, le cinéma et la peinture expriment des valeurs culturelles sous forme d'images. Dans cette modalité, la conscience d'identité, en tant que dimension importante de la recherche, est mise en évidence. En distinguant les images et les portraits chinois contemporains, on constate qu'ils sont à la fois différents et similaires en termes de conscience identitaire. La différence montre que les images et les portraits illustrent des caractéristiques culturelles différentes. Les points communs montrent que la "suture" et la "résistance" relevées par les images sont en fait un réexamen de l'identité culturelle, soulignant la position importante de l'identité culturelle dans la recherche artistique actuelle.

Étude sur la cosmologie du peuple Han du point de vue de l'image céleste dans la dynastie Han

Depuis la dynastie Han, la pensée des hommes sur l'univers, le temps et l'espace s'est progressivement déplacée vers le monde séculier, l'expérience et la rationalité. Ainsi, les concepts philosophiques de la dynastie Han étaient caractérisés par la sensibilité et la visualisation, ce qui nous fournit un moyen important de comprendre l'image céleste dans les tombes de la dynastie Han. Tout d'abord, la carte astronomique est une vue schématique de l'univers. À partir de ce schéma, elle forme un univers interne, intégral et miniature avec les peintures murales tombales et les objets funéraires. Deuxièmement, sur le plan de la forme, les objets présentés par la carte astronomique ont des connotations symboliques. Parmi eux, le corbeau doré, le crapaud, le nuage, les étoiles et les personnages ont des caractéristiques artistiques. Cela signifie que les Han ont voulu utiliser ces objets pour abstraire un espace cosmique, et lui donner en même temps une riche imagination et créativité. Troisièmement, la carte astronomique reflète un univers plein de vitalité, d'harmonie et de rythme, dans lequel les nuages de bon augure, l'alternance du soleil et de la lune, les étoiles faiblement visibles et les saisons changeantes construisent ensemble un univers esthétique et éternel. Telle est la quête idéale et la croyance spirituelle du peuple Han. De ce point de vue, la carte astronomique de la dynastie Han est un univers visualisé et esthétisé, qui sert de preuve claire, par le biais de l'art de l'image, de l'esthétique cosmologique de la dynastie Han.

La compatibilité entre l'esthétique picturale et la sensibilité de Merleau-Ponty

Cet article tente de prendre les essais de peinture de Merleau-Ponty comme texte de base, et utilise le terme "sensibilité" pour résumer la discussion de Merleau-Ponty sur l'expérience perceptive au cours de sa vie : du stade initial de "récupération du statut de la perception et du monde perçu" au stade ultérieur de "récupération du statut ontologique du sensible", la philosophie de Merleau-Ponty se reflète généralement dans un effort cohérent pour restaurer le statut de la sensibilité. Sa philosophie a toujours montré une affinité avec l'art moderne (en particulier la peinture, la poésie et la fiction modernes), non seulement dans ses nombreux essais artistiques, mais aussi dans ses œuvres philosophiques majeures (telles que la Phénoménologie de la perception et Le visible et l'invisible) où l'artiste moderne et son œuvre servent non pas d'exemples de sa pensée philosophique, mais d'interlocuteurs et même de révélateurs de cette pensée. Car, par rapport à l'art classique, l'art moderne met davantage l'accent sur la fidélité à l'expérience perceptive. Par conséquent, "Sensibilité" peut aussi résumer la philosophie de l'art de Merleau-Ponty.

Les types de pouvoir dans les jeux vidéo

Le pouvoir dans les jeux vidéo est obscur, semblable à ce que Foucault appelle le "micro-pouvoir". Mais il partage la nature et les types de pouvoir. Et les moyens, les buts et les résultats de l'exercice du pouvoir dans les jeux sont les mêmes que ceux du pouvoir traditionnel. La science politique divise le pouvoir en trois catégories : le pouvoir coercitif, le pouvoir de récompense et le pouvoir idéologique. Ces trois types de pouvoir sont utilisés dans le pouvoir des jeux, le pouvoir de récompense étant le plus courant ; le pouvoir coercitif et le pouvoir idéologique jouent tous deux un rôle de soutien. Cependant, le pouvoir dans les jeux vidéo est distinct et multiforme, et il ne peut être assimilé à aucune des sortes précédentes ; il est plus indirect que direct, plus subtil que direct, et plus calculé que contondant.

Étude sur la valeur du " sentiment " dans les manuscrits et les romans de la fin de la dynastie Ming: en prenant la rébellion érotique des personnages religieux comme exemple

À la fin de la dynastie Ming, un grand nombre de rébellions érotiques de personnages religieux sont apparues dans les scénarios et les romans. Cette dislocation extrême des normes idéologiques et des pratiques comportementales a non seulement montré la grande tension dans la littérature, mais a également reflété intuitivement les changements dans la pensée sociale. Cet article choisit deux personnages religieux qui participent à des aventures amoureuses de différentes manières, Chen Miaochang dans L'épingle à cheveux de jade et l'abbesse Shi dans Le pavillon des pivoines, et analyse leur comportement dans le contexte de l'émancipation de l'humanité à la fin de la dynastie Ming. Dans une société laïque où le confucianisme, le taoïsme et le bouddhisme étaient entrelacés, les littérateurs utilisent le "sentiment" pour transcender la "raison" de plus en plus rigide du code d'éthique confucéen, qui fixait objectivement des objectifs et des valeurs esthétiques pour les citoyens en pleine croissance.

L'interprétation des variations de "super-héros" du point de vue esthétique

Le 12 novembre 2018, le père de "Marvel", Stan Lee, est décédé, et d'innombrables fans de bandes dessinées lui ont adressé un message. Stan Lee a créé une série de super-héros qui ont balayé le monde entier, chacun ayant sa propre époque et sa propre mission historique. L'univers Marvel, comme tous les phénomènes de la culture pop, est devenu une fenêtre sur notre société tout entière. Dès les premiers jours, les films de super-héros ont attiré un groupe de spectateurs grâce à leurs personnages de genre et à la structure dramatique de leur histoire. Lorsque le personnage de super-héros de genre a continué à apparaître à l'écran, les créateurs ont commencé à penser qu'il était peut-être temps d'améliorer les héros en leur donnant une aura "conviviale". Le succès du premier essai du film "Deadpool" est-il une simple coïncidence ? Ou est-ce la tendance ? Dans une condition historique particulière, les gens ont besoin de héros et de sauveurs, et avec le changement de la tendance, un seul type de héros de fer n'est plus aimé par le jeune public, dans la programmation de la scène magnifique et des effets spéciaux, le public aimerait voir une image réelle et vivante des super-héros, plutôt que le travail sur la ligne de flux chez Hollywood.